游戏设计课程以绘画为基础展开，通过3DMax、ZBRUSH、C⁴D、Marvelous Designer等游戏软件的运用，学习原画创作、建模、材质、灯光及渲染、骨骼设定、动画、特效等，绘制人物和场景，衔接三维立体制作及后期特效应用，在系统学习游戏制作流程与各个环节中准确把握游戏制作要素。熟悉游戏策划规范流程，能够独立完成游戏设计中人物、场景制作及游戏整体后期的效果展示。

游戏设计发展前景

原画设计
· 角色原画师：根据概念设计方案独立绘制人物设定稿、人物立绘以及武器装备等
薪酬区间：8-50K,其中20-30K的岗位最多占45.5%
·游戏场景原画师： 负责游戏内场景、关卡，机械等原画的设计绘制
薪酬区间：9-50K,其中20-30K的岗位最多占29.6%
· 概念设计师：帮助项目共同创造游戏世界观与艺术表现高度，将文字方案转化为视觉方案
薪酬区间：10-50K,其中20-30K的岗位最多占33.3%
·游戏美宣原画师：负责游戏宣发所需相关的美宣绘制，如icon,角色立绘，海报，场景原画等相关素材
薪酬区间：10-50K,其中20-30K的岗位最多占55.6%
·游戏主美：负责游戏整体美术风格的把握，管理游戏美术资源，制定统一的美术规范并严格执行
薪酬区间：10-50K,其中30-50K的岗位最多占49.4%
游戏3D
·3D角色设计师: 应用3D技术制作在游戏中登场的玩家角色、NPC、怪物角色等
薪酬区间：9-50K,30-50K的岗位最多占43.4%
·3D场景模型师: 熟悉次世代模型制作流程，根据场景的原画设计，高品质的还原设计思路，制作出符合项目要求的次时代场景、道具等
薪酬区间：8-50K,其中30-50K的岗位最多占36.4%
·游戏3D动作设计师: 应用虚幻引擎完成角色或各类怪物个性且流畅的打斗动作设计与制作
薪酬区间：8-50K,其中30-50K的岗位最多占43.9%
· 游戏3D特效师： 针对游戏体验增加特效设计，包括角色技能特效、UI特效、场景特效等，把控整体游戏特效节奏和风格
薪酬区间：10-50K,其中20-30K的岗位最多占50%

课程特色

1） 案例化教学·累积实战项目经验 我校致力于培养高质量综合设计人才，启用专业理论+项目实训相互融合的教学模式，夯实游戏原画、3D建模、游戏策划等全流程设计能力，增强就业竞争力。
2）3D打印作品·激发学习热情 随着科技的发展，精密的3D打印技术目前已在设计领域得到了广泛应用，可以直观精准表达设计创意。利用3D打印技术配合教学，辅助学生从三维概念到具象理解，激发学生学习兴趣。

专业优势

1 培养对游戏设计的敏感度：
·关注国内外最新游戏IP·熟悉了解经典游戏操作·课程迭代更新紧跟行业趋势
2 学习游戏知识： ·游戏人物设计 ·游戏场景设计 ·虚幻引擎运用
3 掌握游戏设计专业技能： ·游戏原画 ·游戏3D(前期) ·游戏3D(后期)
4 实战课程： ·真实等级项目实训

就业方向

教学服务

★就业推荐：合格学员由就业中心推荐就业，三年内对工作不满意免费再推荐三次。

湖畔游戏——四大模块课程

A.湖畔游戏——素描课程 （2.5个月）
一、素描基础
1.素描概念及意义
2.素描表现形式及种类
3.学习了解素描透视
4.素描握笔姿势和线条的学习
5.结构素描单个几何形体临摹和写生(正方体、球体、椎体、柱体、穿插体等)
二、结构素描几何形体组合
1.素描构图讲解
2.结构素描几何形体组合临摹
3.结构素描几何形体组合写生
4.学生作品评析及讲解
三、明暗素描单个几何体 & 明暗素描几何形体组合
1.了解明暗素描的定义及意义
2.明暗素描单个几何体临摹及写生
3.明暗素描几何体组合临摹及写生
4.学生作品评析及讲解
四、结构素描单个静物
1.结构素描单体临摹(水果，蔬菜，罐子等)
2.结构素描静物单体写生
3.学生作品评析及讲解
五、结构素描静物组合
1.结构素描几何体组合临摹
2.结构素描几何体组合写生
3.学生作品评析及讲解
六、明暗素描静物单个物体
1.明暗素描单个几何体临摹
2.明暗素描单个几何体写生
3.学生作品评析及讲解
七、明暗素描静物组合
1.明暗素描静物组合临摹
2.明暗素描静物组合写生
3.学生作品评析及讲解
八、素描五官 & 素描石膏像
1.素描五官学习了解
2.素描五官临摹及写生
3.素描石膏挂像临摹及写生
4.素描石膏头像临摹写生
5.学生作品评析及讲解
九 、素描人物头像
1.深入学习了解头骨和石膏肌肉人像
2.素描五官认识了解
3.素描人物头像临摹
4.学生作品评析及讲解
十 、素描头像和速写
1.速写知识了解
2.人物速写局部解析
3.速写写生
4.素描课程结业考试(素描静物，素描头像)

B.湖畔游戏——游戏原画设定课程 （2.5个月）
一、游戏美术行业介绍 & 正确的绘画方法介绍 & Adobe Photoshop软件介绍和熟悉手绘板
1.游戏行业介绍，激发同学们的学习兴趣
2.专业知识普及，了解游戏制作流程及模式规范
3.手绘板功能介绍和应用，按键设置，熟悉板绘手感了解安装方式
4.Adobe Photoshop软件介绍，软件入门知识及界面功能应用
5.Adobe Photoshop快捷键，笔刷设置，能独立完成制作笔刷，熟悉手绘板触感
二、人体骨骼结构教学人体肌肉结构教学
1.了解人体骨骼结构，头身比例关系
2.人体几何形态构成，运用简单块面概括人体结构，为之后3D建模制作打下基础
3.躯干肌肉分布细节与肌肉组织关系
4.手部、腿部肌肉分布细节与肌肉组织关系
5.熟悉肌肉与骨骼之间的联系
三、人体三视图的绘制 & 人体动态透视肌肉结构变化 & 眼睛画法
1.人体正、侧、背面三视图绘制，了解不同角度人体中肌肉位置变化
2.运动中的人体结构，肌肉的拉伸与收缩，空间透视变化
3.人物头部骨骼结构绘制，知道骨骼在绘画脸部细节时起到重要的作用
4.眼睛在头部上的比例，绘制多样性的眼睛
5.不同上色手法可以呈现不同效果的眼睛
四、头部五官绘制 & 人物发型绘制 & 服装褶皱
1.眼睛，眉毛，嘴巴，耳朵，鼻子，细节表现与绘画方法，五官与肌肉组织中的直接联系，不让五官只是浮于表面的绘制方法
2.人物头发的绘制，掌握蓬松柔顺的发质表现形式能独立设计简单发型
3.服装褶皱和人体的关系
五、色彩基本构成 & 不同材质球的绘制
1.色彩基本构成，熟悉色彩关系的专业术语，了解色彩中明度、饱和度、相近色、对比色等色彩关系对绘画本身立体空间感起到的作用和区别
2.熟悉游戏中材质部件的不同表现形式与绘画技法
3.不同金属类材质绘制(镜面、亚光、漆面、铁锈)
4.不同矿石类材质绘制(钻石、水晶、岩石、玉石、夜光石)
5.不同毛发类材质绘制(片状羽毛、长绒毛、短绒毛、兽皮毛)
6.不同皮革类材质绘制(亚光皮革，漆皮，蛇皮，鳞甲皮)
7.特殊材质类绘制(木头、树叶、骨骼、火焰)
六 、图标设计绘制 & 武器设计绘制
1.掌握图标绘制的基本尺寸和规范，懂得如何处理可使图标保持高精度低尺寸优质成像效果
2.熟悉图标基本类型：主界面图标、技能图标、武器图标、道具图标、装备图标
3.了解游戏中的武器类别，注意设计事项，懂得融合元素来表现武器特性达到独特的设计效果
4.绘制设计武器的基本形态和升级形态，掌握武器的特点，更好的和角色融合搭配
5.掌握现主流欧式风格和中式风格的剑、刀、弓
七、CG伪厚涂上色 & 人体肌肉细节绘制
1.学习能看出原图中，色块的运用和过度，能够自己知道什么时候需要切换笔刷来处理某些色块
2.了解不同笔刷能画出不同的上色效果
3.女性人体绘制技法和男性人体绘制技法
八、绘制游戏中的人物造型 & 装备套装设计 & 角色服装设计的底层设计逻辑
1.绘制游戏里代表性的人物进行临摹，培养同学们对所绘角色分判断能力，培养科学，高效的绘制方法和习惯
2.了解角色装备设计的重要性，对装备设计的思路和方式进行归纳整理
3.装备与色彩设计的关系，了解游戏装备设计中的基本要求和设规律
4.结合知识点锻炼学生对色彩的敏感度，完成以暗色，灰色，亮色，低饱和度，中饱和度，高饱和度的套装配色练习
九、像素游戏的制作 & 绘制植物和云
1.了解像素游戏是怎么制作的，用什么工具绘制像素，完成后用ps里的动画功能让像素动起来。
2.掌握植物的各种形态，不同花卉的处理手法，光影打在植物上呈现的效果，把植物的层次感用明暗关系画出来。
3.完成云彩绘制，观察云的敏感关系，不同气候时间段的颜色变化，表现出云的厚度
十、光影 & 游戏UI设计
1.掌握二分色方法，对明暗关系有一定的把控能力
2.掌握游戏UI设计的要素，了解设计的要求和尺寸，强化设计感和质感的表现

C. 湖畔游戏——Blender、Cinema4D、ZBrush专修课程 （2.5个月）
一、游戏行业情况介绍 & 游戏美术所用软件介绍 & 游戏3D美术制作流程介绍 & Blender软件入门
1.游戏行业情况介绍
2.游戏3D美术所用软件介绍
3.游戏3D美术制作流程介绍
4.Blender软件入门、功能界面了解，熟悉Blender操作手感，学习搭建简单模型
二、Blender场景案例 & 建模制作Q版房间模型 & Blender材质、灯光与渲染入门
1.Blender建模制作Q版房间，示范搭建柜子、电脑桌、椅子、书架、门窗等场景道具模型，详细讲解Blender场景建模技巧，力求好玩，生动有趣，让同学们能体验到模型制作的乐趣
2.Blender材质、灯光与渲染入门，给建完的模型上材质，打光，使用渲染器(Eevee或Cycles渲染器)渲染出图，掌握方法后允许同学们发挥自己的审美去设计、创意，激发学习兴趣
三、Blender场景案例 建模制作Q版房间道具模型 Blender场景动画制作 Blender材质、灯光与动画渲染
1.使用Blender建模制作Q版房间道具，示范制作门帘、钟表、头盔、电脑、键盘鼠标、笔筒、盆栽绿植等房间摆件模型，详细讲解Blender场景建模技巧，力求好玩，生动有趣，让同学们能体验到模型制作的乐趣
2.讲解动画基础知识，学习Blender场景动画制作
3.Blender材质、灯光与动画渲染，给建完的模型上材质，打光，使用渲染器渲染出动画，掌握方法后允许同学们发挥自己的审美去设计、创意，激发学习兴趣
四、Blender角色案例 & DAZ Studio制作导出基础模型 & 模型制作及贴图绘制 & Blender毛发制作 & Blender动画作 & Blender机位、灯光及动画渲染
1.学习使用DAZ Studio软件制作导出角色的基础模型，导出骨骼控制器
2.学习制作服装、饰品模型，学习分UV和在PS里贴图绘制
3.学习在Blender里制作头发、眉毛、睫毛
4.学习使用Blender制作角色动画，包括服装及饰品的模拟解算
5.学习Blender摄像机动画、给做好的角色模型上材质、打光及动画渲染，掌握方法后允许同学们发挥自己的审美去设计、创意，激发学习兴趣
五、RizomUV软件的使用 & 高效UV解决方案
1 .RizomUV软件基础操作，基础功能入门
2.学习使用RizomUV软件来为模型分UV,使用游戏模型多种案例，先易后难，从场景、道具、角色到角色装备不同的UV分法，学习如何有条理的节奏清晰的展开复杂凌乱的模型的UV
3.讲解模型、UV、贴图三者之间的关系，讲解游戏行业模型UV制作的要求和规范
六、使用Cinema4D软件里的Bodypaint 3D模块进行游戏模型贴图绘制
1.讲解Cinema4D软件里的Bodypaint 3D模块的使用方法和贴图绘制技巧
2.讲解相关色彩构成知识，了解明度、纯度、色相的关系
3.为同学们示范绘制贴图，讲解贴图绘制方法，学习把握好整体效果的同时如何表现细节，深入讲解不同类别材质贴图的绘制方法，学习把握色彩的微妙细腻的变化
4.学习场景类贴图的处理方法，制作二方连续或四方连续贴图
七、Marvelous Designer布料模拟软件的使用 & 制作各类游戏服装道具 & 学习如何将模拟好的文件加工导入到ZBrush软件
1.Marvelous Designer软件基础操作，学习用该布料模拟软件制作游戏道具及各类游戏服装(例如帐篷、包、帷幔、围巾、西装、衬衣、裤子、T恤、裙子、披风、大衣、羽绒服等)
2.学习服装常规的打板知识，布料的研究与表现，了解布褶规律、节奏韵律
3.学习如何将制作好的文件加工导入到ZBrush软件
八、ZBrush软件基础教学用Dynamesh功能快速制作游戏角色裸模造型深入讲解人体结构解剖知识
1.ZBrush软件介绍及基础操作；详细讲解ZBrush快捷键、常用笔刷、子工具、几何体编辑等主要常用功能模块及使用技巧
2.深入学习人体解剖知识，示范运用Dynamesh快速制作游戏角色裸模模型
九、ZBrush软件深入制作游戏角色裸模高模 & 学习ZRemesher功能重新布线及投射 & 在深入雕刻中深化对人体解剖知识的理解
1.学习ZRemesher功能对裸模重新布线及投射，对模型进行深入雕刻
2.在实际操作中熟悉各种笔刷和功能的使用
3.深入讲解相关人体解剖知识，在深入雕刻中能准确把握造型，尽可能做到造型准确生动
十、ZBrush软件硬表面雕刻技巧 & 前期作品渲染及整理
1.示范ZBrush的硬表面建模技巧，学习制作游戏装备、道具高模
2.学习ZBrush软件BPR渲染及Keyshot软件渲染，将自己制作完成的模型作品渲染整理展示出来

D. 湖畔游戏——次世代游戏开发与3DMax模型制作精修课程 （2.5个月）
一、3DMax软件入门 & 3DMax建模制作游戏里的道具模型 & 绘制手绘贴图
1.3DMax软件入门
2.制作游戏里的道具(抽取最成功游戏里最具代表性的模型临摹),完成建模、分UV、和贴图绘制
3.讲解游戏3D美术的制作规范、技术要求及注意事项
4.讲解游戏贴图技术要求，绘制贴图与画原画的区别
二 、3DMax建模制作游戏里的建筑模型
1.制作游戏里的建筑场景模型(抽取最成功游戏里最具代表性的模型临摹)
2.详细讲解游戏场景的建模、分UV及贴图制作的特点及要求，讲解建筑场景类UV与单个道具、角色类模型UV制作技巧的区别
3.学习游戏里的资源共用及优化技巧
三、3DMax建模制作游戏里的角色裸模模型 & 游戏角色贴图绘制技巧
1.制作游戏里的角色裸模(抽取最成功游戏里最具代表性的模型临摹)
2.为同学们示范并详细讲解多边形建模技巧，以及角色模型的布线技巧，讲解游戏动画对角色模型制作的影响及要求，讲解动画权重对关节部位的布线要求
3.完成角色裸模的制作，尽可能做到造型准确生动，培养同学们敏锐的观察力
四、3DMax游戏动画制作
1.学习游戏动画基础知识，观看优秀的游戏动画作品
2.学习使用3DMax进行骨骼搭建、蒙皮绑定、调整权重值等游戏动画制作的前期工作
3.学习使用3DMax制作角色的走路、跑步、待机、攻击等动画
五、次世代游戏3D美术及PBR流五程介绍  & 制作次世代游戏道具模型，学习硬表面卡线技巧，在中模的基础上完成高模与低模的制作，游戏低模的布线要求及技巧   &  使用3DMax软件进行法线贴图及AO的烘焙
1.次世代游戏与传统纯手绘类游戏在3D美术制作上的区别、传统次世代3D游戏美术制作流程与PBR流程的区别，了解Diffuse、Normal、Speculer等贴图的特点与作用
2.制作次世代游戏硬表面模型，学习用3DMax制作中模，学习卡线技巧，在中模的基础上完高模与低模的制作，游戏低模的布线要求及技巧
3.学习使用3DMax软件进行法线贴图及AO贴图的烘焙
六、游戏模型拓扑技巧传统次世代游戏模型烘焙及贴图的制作技巧XNormal使用技巧CrazyBump使用技巧
1.使用拓扑软件对游戏高模进行拓扑重建，制作出合理的游戏低模
2.使用XNormal等软件烘焙Normal与AO等贴图
3.使用CrazyBump软件来生成置换、高光等其他贴图
4.学习在Photoshop里面对Diffuse、Normal、Speculer等贴图进行处理，并根据模型显示效果来对贴图进行调整
七、PBR材质流程详解 & Substance Painter软件入门 & Substance Painter软件制作游戏道具、游戏角色及装备贴图
1.PBR材质流程详解，PBR流程的特点与优势
2.Substance Painter整体界面讲解及基础操作，详细讲解图层、程序纹理、智能蒙版、生成器、滤镜、资源的导入导出等
3.使用Substance Painter软件示范制作简单的游戏道具、游戏角色及装备贴图
4.讲解皮肤、毛发、布料、皮革、金属、塑料、木头等材质的贴图制作方法
八、Marmoset Toolbag即八时渲染引擎入门及使用 & 参考游戏原画开始制作结业作品
1.Marmoset Toolbag即时渲染引擎的入门及使用方法
2.将已完成的模型和贴图导入该引擎，学习对相关参数、灯光、摄像机等进行调整以展现出自己作品的最佳效果
3.参照游戏原画来制作3D美术结业作品，分析原画，收集资料，学习用PureRef软件整理资料，开始制作
九、Unreal Engine5引擎介绍与基础使用
1.Unreal Engine引擎介绍、界面及基础操作
2.详细讲解创建项目文件、场景搭建、灯光、离子、蓝图、纹理贴图、渲染等内容
3.学习将自己制作的模型、贴图、动画等资源导入到引擎中整合及调整效果，渲染图片及视频
4.Unreal Engine引擎制作的作品欣赏，激发同学们的创作欲望
十、完成结业作品 & 整理作品集
1.完善参照游戏原画来制作的游戏3D美术结业作品，要求高模制作精致，低模布线合理规范，UV高效工整，贴图表现细致
2.对制作经验进行总结，对作业进行点评，提出修改意见，指导同学们完成作品
3.对已完成的作品按规范进行整理，使用游戏引擎渲染输出图片及视频，排版制作作品集

湖畔游戏——游戏策划课程 （选修）
★授课时间：3个月 课时：72课时
★选修课程：本课程旨在于提高学生对游戏设计整体脉络的把握，激发学生对游戏拥有自己的解构视角，创作欲和行动力。

湖畔游戏——色彩性格与构成 （选修）
A）1.使用颜色的三个主要目的： ·表达情绪·引导叙事·活力赋能
2.色彩的产生
3.色彩光谱
4.色彩的属性： ·光源色·反射色·透过色
5.基础知识——色轮
B）1.HSV颜色模型·色调(hue)·饱和度(saturation)·色值(value)
2.改变色相倾向的方式
3.掌握HSV的变化规律
4.色调印象标签
5.冷暖色对比
6.冷暖色训练
C）成对的颜色：通过颜色搭配的方式和公式，来创造专业的配色方案
·单色公式·类比色公式·三元色公式 ·互补色公式
D）1.色彩与光线：·晴天三种光源 ·三种天气下的绘画表现·暖色点光源·三种照亮场景的方法
2.彩光相交
3.大气透视
4.绘制不同光线的风景图
E）1.色彩心理学
2.色彩的进与退，收缩与膨胀： ·色相方面·明度方面·纯度方面
3.色彩的轻重、软硬的感觉
4.色彩的视觉亮度
5.不同颜色的心理映射
F）1.色彩搭配
2.色彩搭配法则： ·主色·平衡色·最深色·最浅色·同频色
3.分析画面的色彩信息
4.色彩平衡法则
5.选色方式
6.色彩聚焦法则
7.色彩同频法则
8.佳作赏析
G）文化与审美：美术史学习，认识大师 · 学习不同时期与风格的配色特点